Sara Emami - Diseñadora, narradora, madre y compañera amante del azul

Sara Emami - Designer, Storyteller, Mother & Fellow Lover of Blue

Sara Emami: diseñadora, narradora, madre y amante del azul.

"Mis padres huyeron de Teherán, Irán, en la década de 1980, poco después de que yo naciera. Se establecieron en los Países Bajos y yo crecí en la ciudad de ensueño de Delft. Mis dos hijos nacieron en Ámsterdam, donde ahora vivimos mi familia y yo".

Sara estudió Diseño Industrial y ahora trabaja como Responsable de Experiencia de Usuario en Philips Beauty. En su tiempo libre, crea historias visuales para la revista online holandesa @Lilith_mag .

¿Qué te hace sentir empoderado?

Me siento empoderada al ver a otras mujeres de la diáspora iraní y afgana lograr sus objetivos. Sevdaliza comenzó su única y exitosa carrera musical sin ninguna experiencia previa; Gisele Azad fundó su propia marca de cuidado de la piel inclusiva SKON; y los sombreros y pinturas de Maryam Keyhani nos transportan a su mundo de sueños. Los asombrosos retratos e ilustraciones de Moshtari Hilal sobre el vello corporal entre mujeres de Oriente Medio me influyeron de manera positiva, ayudándome a ver la belleza del vello corporal.

¿Qué elementos de tu educación incorporas a tu vida diaria?

He aprendido a no dar nada por sentado.

¿Cómo has llevado tu herencia contigo?

Hay cosas del patrimonio que la gente literalmente lleva consigo; por ejemplo, vivir en una casa sin una alfombra persa es inimaginable para mí. Otro ejemplo es la uniceja de mi marido y mi hija, que les da un aspecto iraní característico. Pero también me encanta montar un “Haft-Sin” cada año, que es un arreglo de siete elementos simbólicos que se exhiben en Nowruz, el Año Nuevo iraní, que se celebra el día del equinoccio de primavera.

¿Cuál fue el momento en el que te diste cuenta de que ser diseñador y creativo era tu "vocación"?

Siempre estaba haciendo algo con mis manos, ya sea decorando mi habitación de adolescente con una visión clara, haciendo un curso de fotografía cuando tenía 16 años, bordando camisetas para amigos o dibujando en mis cuadernos durante las clases. Literalmente no podía mantener mis manos quietas.

En retrospectiva, veo estas actividades como diferentes formas de centrarse en el color, la forma y la calidad de los materiales. Si iba a comprar un zapato o un escritorio, tenía que investigar detenidamente los materiales, entender sus cualidades, etc. Supongo que todo eso llevó a mi decisión de estudiar diseño industrial.

¿Cómo quieres que se sienta la gente cuando experimente tu trabajo?

Al final espero que todo lo que diseño o haga pueda ayudar a recordar a la gente la belleza de las pequeñas cosas. Si la gente lee mis historias visuales, espero que despierten tanto alegría como melancolía.

¿Puedes llevarnos contigo a tu ciudad natal? ¿Cuáles son los sonidos, las imágenes y los olores que resuenan en usted?

Crecí en Delft, una ciudad universitaria y la ciudad de Vermeer y Delft Blue. Mis padres eran estudiantes, lo que influyó en mi educación. No éramos ricos pero recuerdo haber tenido una infancia tranquila y segura rodeada de la belleza de la ciudad. La educación siempre fue importante en nuestra familia pero yo también siempre fui una soñadora, sumergiéndome en el dibujo.

Mi cuadro favorito es “Vista de Delft” de Vermeer y, por tanto, también mi vista favorita, porque aunque esa vista ya no existe hoy en día, el cuadro todavía muestra los elementos que admiro de Delft: la Iglesia Nueva (medieval), la Puerta Oriental, el cielo azul claro y las nubes y una tranquilizadora sensación de tranquilidad.

¿Cómo impacta tu herencia/de dónde eres en tu trabajo como diseñador?

Quienes crecen en un entorno bicultural aprenden desde pequeños a considerar automáticamente múltiples contextos. Recuerdo que a otros niños se reían de ellos cuando hablaban en su lengua nativa, pero yo siempre supe que era enriquecedor hablar otro idioma, lo que traía consigo otro mundo. Mi herencia juega un papel indirecto en mi trabajo profesional diario. La importancia de mi origen cultural es mucho más visible en mis historias visuales, que a menudo giran en torno al tema de la pertenencia.

¿Cómo define usted el éxito?

Como hijo de padres refugiados, el éxito comienza con tener una educación y lograr estabilidad. Pensar que la libertad es simplemente seguir lo que sea placentero es irrelevante o incluso algo sobre lo que hay que juzgar. La verdadera felicidad es mucho más que disfrutar. Para mí, el éxito es una cuestión de encontrar la felicidad en el equilibrio adecuado entre estabilidad y un nivel de vida agradable, por un lado, y un poco de ansiedad e inseguridad sobre lo que sea que estés haciendo, por el otro. Es este equilibrio entre placer e inseguridad lo que puede ayudar a explorar nuevos caminos.

¿Cuáles han sido tus mayores aprendizajes en la vida hasta ahora?

Mi mayor lección ha sido que en la vida suceden muchas cosas que escapan a mi control y que debo concentrarme en aquellas cosas que están dentro del alcance de mi poder. Eso puede ser tan sencillo como disfrutar decorando nuestra casa, tomar té en una linda taza y en general apreciar cada pequeño momento de tranquilidad porque todas esas “pequeñas” cosas importan. Mis mayores desafíos son tener dos niños pequeños (y falta de sueño) con un trabajo de tiempo completo y, al mismo tiempo, tratar de ser productivo creando historias visuales por la noche. Como creativo, tengo una sensación de satisfacción cuando hay un “producto final terminado” que la gente realmente usa o lee. Lo ideal es que también se conmuevan con lo que hiciste y deje un rastro de lo que alguna vez fue.

¿Ha tenido algún momento crucial que haya cambiado su vida?

Cuando finalmente visité a mi familia en Irán por primera vez cuando tenía 12 años y, por supuesto, cuando me convertí en madre.

¿Cuál es tu manifiesto para estar a cargo de tu vida?

La vida puede tomar giros inesperados y, a menudo, está fuera de nuestro control, así que concéntrate en aquello en lo que puedes tener un impacto positivo, incluso si es comprar flores para tu casa.

¿Cuál es tu pieza favorita de Indoi?

Estoy enamorada del vestido túnica color crudo de seda de Rimi. Me encanta su forma sencilla y clásica con mangas abullonadas y tejido crudo.

También me encantan todas las piezas de la nueva colección: The Language of Stone . Realmente me gusta que los diseños sean simples, atemporales y estén inspirados en la herencia compartida entre Pakistán y Afganistán. Como iraní, también me siento conectado con las formas y los tejidos del oeste y sur de Asia.

Encuentra a Sara en Instagram en @saraemamii

Sara lleva el vestido túnica Rimi. COMPRAR el look aquí.

VESTIDO TÚNICA RIMÍ

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